- Ana Ferreiro, Laura de los Santos o Jonathan Sánchez (Ventura), son algunos de los ganadores de las ediciones pasadas.
- Flamentex también entrega su Premio a la Creatividad, valorado en 1000 euros al finalista Álvaro del Rey.
- Vivabywlf ha continuado con los desfiles de Errepé, Engalana, Alba Calerón, Antonio Arcos, Alfarera de Carmen Acedo, Javier León y Rosa León.
- El Proyecto Ecotextil PADIS y la Fundación Alalá redondean el lado solidario de esta jornada, que arrancó con el desfile de Sandra Ibarra.
Si la segunda jornada de We Love Flamenco arrancaba esta mañana con el lado solidario de esta plataforma para la moda flamenca, el desfile benéfico de Sandra Ibarra, ahora ha dado paso al futuro del traje regional más extendido del mundo con el Concurso de Diseñadores Noveles.
¡La jornada Vivabywlf ha comenzado a las 16:30 horas de la tarde con la Final de este certamen que GO! Eventos y Comunicación organiza en colaboración con Prodetur – Turismo de Sevilla, y en el que seis eran los finalistas que se verían las caras sobre la pasarela del Salón Real del Hotel Alfonso XIII de Sevilla.
Laura Díez, Álvaro del Rey, Javier Ordóñez, Beatriz Benítez, Rocío Romero y Mar Trujillo fueron los seleccionados el pasado octubre en la Feria de la Moda de la Provincia de Sevilla para presentar una colección cápsula en esta Final, en la que ha resultado ganador Javier Ordóñez.
El jurado ha estado compuesto por Laura Sánchez, la top Laura Ponte, los diseñadores Álvaro Castejón y Arnaud Maillard, de la firma Alvarno; Juan Boleco, Tony Benítez y Rocío Olmedo, la periodista especializada en moda Teresa Galán, Amador Sánchez, gerente de Prodetur-Turismo de Sevilla; Amelia Romero, gerente del Centro Comercial Holea Huelva, y Pablo Valero, responsable de comunicación de Wella Professionals.
El joven diseñador Javier Ordóñez desfilará en We Love Flamenco 2021 como diseñador profesional, recompensa que otorga GO! Eventos y Comunicación al ganador de este certamen.
“La cosa ha estado muy reñida. Cada año, los concursantes dejan el listón más alto y hacen que no nos preocupemos lo más mínimo porque la moda flamenca se estanque o llegue a desaparecer, sino todo lo contrario”, asegura Laura Sánchez, directora de GO! Eventos y Comunicación.
“Cuando estos noveles llegan con sus trajes al backstage tan nerviosos e inocentes, no te esperas nunca que traigan las obras de arte que traen. Hay muchos que te dejan con la boca abierta por los diseños tan bien ejecutados que presentan”, expresa Javier Villa, codirector de la empresa organizadora. “Los bocetos que traen en un primer momento, algunas veces, pueden resultar pretenciosos; pero luego cobran todo el sentido”, puntualiza su socia Laura Sánchez.
Finalmente, Flamentex también ha otorgado el Premio a la Creatividad a Álvaro del Rey valorado en 1000 euros.
A continuación, Vivabywlf ha seguido enseñando la moda flamenca más emergente con desfiles compartidos. A las 18:30 Errepé, la marca comercial de Rocío Peralta, ha pasado junto a la firma Engalana, de Fuentes de Andalucía.
Errepé ha presentado su colección ‘Campestre’, inspirada en el campo andaluz, con trajes confeccionados con tejidos de algodón, creps y gasas, en los que han predominado el rojo, el blanco y el negro.
Errepé
‘Mírame los ojos’ ha sido la propuesta de Engalana, llena de tejidos muy vaporosos, y aplicaciones de organza y piel. Colores como el púrpura, el rubí y el violeta han sido los que han inundado el Salón Real. En este desfile, el Proyecto Ecotextil PADIS de formación dual con inserción laboral para personas con capacidades diferentes ha tenido un papel protagonista, y es que estos jóvenes han participado en la realización de la colección de Engalana.
Engalaná
Seguidamente, le ha llegado el turno a la prestigiosa diseñadora Carmen Acedo, quien ha presentado la primera colección de su línea comercial ‘Alfarera’, Esta opera prima trae todo el sabor y la identidad de las colecciones de la firma trianer, que ha presentado sobre la pasarela una serie de trajes tan femeninos como flamencos. Colores míticos como el verde botella, el blanco, el negro y el rojo han sidp los que han vestido a la flamenca de Alfarera, quien también ha tenido pinceladas florales, así como lunares, en unas creaciones llenas del estilo canastero de la diseñadora. “Ahora será más fácil que nunca que cualquier flamenca del mundo vista uno de nuestros diseños”, explica Carmen, directora de la marca que estrenará próximamente la e-shop de Alfarera.
Junto a ella, Javier León ha presentado su colección 2020. ‘A mí, plin’ se ha inspirado en la década de los 80, en su estilo desenfadado y en su catarsis de color. “Nuestra propuesta pone en alza a una mujer fuerte y firme que tiene como protagonistas el brillo y el glamour de aquellos alocados años donde salir formaba parte del día a día”, adelantaba Javier León, director creativo de la firma homónima. La flamenca de ‘A mí, plin’ ha hecho gala a una de las décadas más excesivas, que supuso toda una revolución en el mundo de la moda, valiéndose de descaradas hombreras, efectos metalizados, proporciones voluptuosas y mezcla de texturas en los tejidos. Los amantes de la moda flamenca que se han dado cita con el diseñador han viajado 30 años atrás, para abrirse a una rica y viva gama cromática donde el negro ha sido el gran protagonista, deteniéndose en tonos fuertes como rosas, rojos y naranjas. “’A mí plin’ concentra lo ecléctico de esta suntuosa y atrevida década también los tejidos: llevo gasas, terciopelos tornasolados, trasparencias metalizadas, texturas brillantes y prendas en lentejuelas. Sin duda, apuesto por lo llamativo, pecando, tal vez, de excesividad”, apuntaba Javier.
Tetis y antítesis ha sido el desfile de Alba Calerón y Antonio Arcos, dos jóvenes diseñadores que han sabido poner en pie al público asistente. ‘Florecer’ ha sido la propuesta de la de Los Palacios y Villafranca, quien ha bebido de los patios andaluces para crear esta colección. “El patio de mi abuela ha sido mi máxima inspiración, sobre todo, por su colorido”, explicaba Alba, quien ha usado toda la gama cromática presente en los geranios y flores más usuales en estos patios. “Este año dejo atrás el negro y el rojo y me atrevo con otros tonos más arriesgados, así como con estampados exclusivos, que espero encanten a todos”, añadía.
Alba Calerón
Antonio Arcos se ha estrenado en la pasarela Vivabywlf con su colección ‘POSE’. La inspiración principal han sido las flores de tonos rosas y los lazos. “Eso sí, esto llevado a mi mundo y a través de la exitosa serie de Netflix ‘POSE’”, apuntaba Antonio Arcos, director creativo de la firma, que tampoco se ha olvidado beber de los años 80 para nutrir su colección 2020. Los tejidos que han dado forma a la quincena de vestidos varían entre la seda salvaje en tonos flúor, la organza también flúor, el tul, las rejillas, el triacetato, las lentejuelas… “Una fantasía de brillo, donde el protagonista es el rosa”, resumía Antonio.
Rosa León y la Fundación Alalá han sido las encargadas de cerrar Vivabywlf. La primera, con su colección ‘Círculos que son lunares’, que ha querido hacer un guiño a Grace Kelly. “Con esta colección, además, quiero decir que este año comencé un vínculo muy bonito con mi paso por ‘Maestro de la costura’ y lo cierro con los lunares de ‘We Love flamenco’”, explicaba Rosa León, ganadora de la II edición de ‘Maestros de la Costura’ de TVE. En una primera parte de su desfile, se han visto tonos malva en tejidos como la gasa, el satén, el hilo y el algodón, acompañados de aplicaciones de pedrería y tocados, inspirados en la reina de Mónaco. A continuación, la colección ha explotado en color, para tornarse luego en el ‘Lunes del Pescaíto’ sevillano, con trajes “aflamencados” de satén rojo y lunar negro. “Ha sid una locura entrañable, pues hemos tenido un mes escaso para hacer la colección, pero esta aventura nos está uniendo mucho al gran equipo que tengo detrás”, añadía la diseñadora sevillana.
La Fundación Alalá ha puesto el broche de oro a esta jornada de Vivabywlf. Este desfile ha mostrado los progresos de las alumnas del ‘Taller de Costura Coser y Cantar’, impartido por Rosa León y apoyado por la Fundación MAPFRE, en el que las madres de los alumnos de Alalá comparten un espacio de convivencia y se valen de una herramienta de capacitación laboral y empoderamiento. Además, estas alumnas, todas ellas vecinas del arrabal sevillano ‘Las 3000 viviendas’, han sido a la vez diseñadoras y modelos en este desfile. “Para mí, mi diseño representa la luz”, “Son 3000 ilusiones”, “3000 esperanzas”, “Gitanas al poder”, son algunas de las declaraciones de las participantes.
Fundación Alalá
